Francesco Da Vinci: l’amore vince su tutto

Si dice che certi amori facciano giri immensi e poi ritornino. Per certe persone, poi, sembra proprio che il loro epicentro sia l’amore stesso. Un sentimento che, se da una parte ti tiene con i piedi per terra, dall’altra è in grado di farti volare molto in alto. E forse, proprio per questo, non c’è modo di dire più azzeccato per Francesco Da Vinci.

Abbiamo incontrato il cantautore napoletano in occasione dell’uscita del suo nuovo singolo Amore Senza Fine (uscito oggi, venerdì 13 novembre). Una ballad dolceamara in cui amore, quotidianità e perdita si intrecciano indissolubilmente. Ma non è solo questo. Si tratta di una canzone sincera in cui il cantautore si mette a nudo facendo i conti con la nostalgia, le contraddizioni e anche il senso del dovere.

Come ci racconta, da L’Ammore Fa Paura (2019) ad Amore Senza Fine ne ha fatta di strada (e di gavetta), e adesso sogna il palco di Sanremo. Attenzione però: tutto con i giusti tempi, un passo alla volta, ma sempre a testa alta davanti a chi gli dice di essere un raccomandato per il cognome che porta. I latini dicevano che omnia vincit amor (l’amore vince su tutto) ed è così che anche Francesco Da Vinci vive la sua vita (e la sua musica).

L’intervista a Francesco Da Vinci

Il brano è una lettera d’amore verso un’altra persona. Nel testo dici: “Ti chiedo scusa se ti ho dato troppo amore / Ma la domenica fa male senza te”. Raccontaci meglio.

È un brano che rappresenta una parte della mia vita, un momento che ho vissuto e dove questo Amore Senza Fine ha vinto. Poi ognuno può trovare un’interpretazione in base alla propria storia. Il messaggio della canzone racconta delle contraddizioni più grandi dell’amore. Quelle in cui dai tutto alla persona e poi ti ritrovi con la sensazione che tutto quell’amore magari non sia stato abbastanza.

Nel testo dico: “La domenica fa male senza te”. Questa frase individua la quotidianità all’interno del brano proprio per avvicinare tutti a un messaggio semplice. Amore Senza Fine nasce da questa contraddizione, perché molto spesso una relazione può terminare e si possono prendere strade diverse, ma ciò non significa che necessariamente il sentimento finisca nello stesso momento.

Nel ritornello aggiungi anche: “Non è vero che era solo abitudine”. Come vivi questo aspetto di routine nell’amore?

Io penso che l’abitudine e l’amore possano convivere. Bisogna capire se quel senso di abitudine è alimentato dall’amore, e allora in quel caso è un fuoco sempre acceso. Se invece c’è monotonia diventa come una catena, e allora non è più amore.

Mi dicevi che per scrivere questo brano hai attinto da una tua esperienza personale. Che lavoro hai fatto?

Soprattutto nell’ultimo periodo parlo tanto di amore anche in modo disperato. Non è facile scavare all’interno di alcune ferite, ma credo che spesso sia proprio quella parte più sofferente che ti faccia esprimere al meglio. E questo vale soprattutto per le ballad.

Amore Senza Fine è molto introspettivo come brano ma mantiene un tocco estroverso nel ritornello perché è come un grido. Io nella mia vita ho vissuto la più grande storia d’amore quando ero adolescente. Avevo circa 13 anni quando mi sono fidanzato con questa ragazza. Siamo cresciuti insieme, ma poi c’è stata una rottura. Nonostante ciò ti posso dire che è stata la storia d’amore più grande della mia vita perché sto parlando della mia attuale moglie e madre dei miei due figli.

Torna anche la questione dell’abitudine di cui parlavamo prima. L’abitudine poteva soccombere dopo tutti questi anni, ma alla fine l’amore è quello che mette tutto a posto: è l’esigenza di avere quella persona al tuo fianco.

Nel videoclip ti metti nei panni di un supereroe ispirato a Spiderman. Che legame senti con questo personaggio?

Esatto, ho preso ispirazione dall’ultimo film di Spiderman. Mi affascinava l’idea di salvare un amore. Un eroe può amare ma allo stesso tempo salvare la vita di chi ama. E poi io sono un grande appassionato della Marvel.

Spiderman è diviso tra la sua vita da supereroe e quella di Peter Parker come ragazzo normale. Anche tu vivi questa doppia identità sul palco e fuori dalle scene?

Direi di sì, ma sono anche uno che rimane se stesso in entrambi i mondi. Non ho mai finto di essere un personaggio. Non cambia nulla, se non forse l’approccio nella vita privata rispetto a quello con i colleghi. Anche con il pubblico spesso si fa fatica ad essere percepito come sei in realtà. Oggi, nell’era dei social, si è un po’ incattivito tutto, anche solo per il gusto di farlo.

Io come Francesco posso sembrare un po’ serioso, ma nella vita reale sono molto autoironico. Dall’altra parte mi ritengo anche una persona molto ansiosa. Non è un tema che affronto spesso in pubblico, ma da dopo il lockdown l’ansia è cresciuta. Magari sono anche le maggiori responsabilità, soprattutto come padre. In più venivo da un periodo intenso tra la serie di Gomorra (dove ho sia recitato che curato la soundtrack) e da The Voice. Ripartire non è stato facile.

Per i miei figli cerco di essere sempre il loro supereroe: l’ansia bisogna accoglierla, ma forse devo ancora imparare questo super potere.

Nonostante tutto non ti sei mai fermato.

Mi ritengo uno stacanovista. Da quando apro gli occhi al mattino creo, scrivo, elaboro pezzi. Ho la mania del controllo sulle mie cose ma cerco anche di far stare bene chi mi circonda. Sono convinto che se qualcosa deve arrivare, arriverà. Nel frattempo faccio tutto con amore, passione e dedizione.

Nella produzione unisci la tradizione melodica napoletana a influenze pop. E poi c’è la chitarra acustica che fa da filo conduttore per tutto il brano.

Ho lavorato molto su questo sound, volevo che la musica si percepisse nella sua essenza. Per questo la scelta acustica: per dare intimità. Ad ogni brano bisogna cucire addosso il suo vestito su misura, proprio come fa un sarto. Io mi faccio sempre un programma nella vita: posso dirti che da oggi fino all’estate ho tante cose in mente.

Un disco? Un tour?

Attualmente non è un album, però non lo escludo. Usciranno altre tracce anche più pop.

E Sanremo?

Sanremo è un obiettivo, è un sogno. Sarebbe una soddisfazione personale calcare uno dei palchi più importanti che ci siano. Deve arrivare il momento giusto e la canzone adatta. Quest’anno non poteva essere il mio momento, sono reduce da quello del 2026 che ha vinto papà (Sal Da Vinci, ndr) con cui ho scritto Per Sempre Sì insieme a Federica Abbate e Alessandro La Cava. Probabilmente l’anno prossimo ci proverò.

Parlando di tuo papà: ti capita di sentire il peso del cognome che porti?

Oggi è diventato un cognome abbastanza grosso, ma io sono fiero di quello che gli è successo negli ultimi anni. Ha fatto tanta gavetta e non ha mai mollato. Per me è il frutto di tutto quello che ha seminato negli anni. Come dice lui: “non è mai troppo tardi”.

Mi ha trasmesso la perseveranza, ma nel mio caso non è facile. Devo fare un po’ di fatica in più in un paese dove siamo abituati a criticare per il gusto di farlo. La gente percepisce che io sia agevolato, ma non è così. Il pubblico è sovrano e decreta i gusti. Anche io ho sempre fatto tanta gavetta. La musica è un grande mestiere, ma anche un rischio incredibile.